Moskiewska szkoła malowania ikon rozwija się dość późno. Okres rozkwitu przypadł na koniec XIV - początek XV wieku - okres umocnienia księstwa moskiewskiego. Największymi przedstawicielami moskiewskiej szkoły byli prawie wszyscy wybitni malarze ikon starożytnej Rosji - Feofan Grek, Andrei Rublev, Daniil Cherny i Dionysius.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/87/harakternie-cherti-moskovskoj-shkoli-ikonopisi.jpg)
Czołowy mistrz nowogrodzkiej szkoły malarstwa ikonowego Feofan Grek pojawił się w Moskwie pod koniec swojego życia i kariery. Obrazy Soboru Zwiastowania na Kremlu moskiewskim, nad którym współpracował z Andriejem Rublowem i Prochorem z Gorodca, nie zostały zachowane. Dlatego dla dzisiejszych koneserów starożytnego rosyjskiego malarstwa ikonowego moskiewska szkoła kojarzona jest przede wszystkim z twórczością Andrieja Rublewa i artystów pod jego kierunkiem.
Andrei Rublev i jego wyznawcy
Praca Andrieja Rublewa oparta jest na filozofii dobroci i piękna, harmonijnym połączeniu zasad duchowych i materialnych. Dlatego jego Zbawiciel nie wygląda jak bezlitosny sędzia i budzący grozę wszechmocny. Jest kochającym, współczującym i wybaczającym Bogiem. Szczytem kreatywności Rubla, a także całego starożytnego rosyjskiego malarstwa, była słynna „Trójca”, której trzy anioły są rodzajem symbolu Dobra, Ofiary i Miłości.
Zwolennicy trendu Rubleva w malowaniu ikon skupili się nie tyle na duchowym wypełnieniu obrazów, co na cechach zewnętrznych: łatwości figur, użyciu gładkich linii w pisaniu twarzy i tworzeniu kontrastowej kolorystyki. Jednym z przykładów takiego podejścia jest ikona nieznanego moskiewskiego mistrza „Wejście Pana do Jerozolimy”.
Inną charakterystyczną cechą moskiewskiej szkoły malowania ikon było wprowadzenie wielu ikonograficznych obrazów i fabuł prawdziwych kanonizowanych postaci świeckich i religijnych.