Na początku 2009 roku na kanale telewizyjnym Domashny odbyła się premiera programu do szkicowania „One for All”. Główną różnicą od podobnych programów jest to, że wszystkie główne role gra jedna aktorka - Anna Ardova. Minęło wiele lat, ale zainteresowanie widzów twórczością Anny nie tylko nie zniknęło, ale także wzrosło wiele razy.
Każde wydanie programu One for All składa się z kilku humorystycznych szkiców, które nie są ze sobą powiązane. Niezmiennie jedyną rzeczą jest to, że główną postacią każdej opowieści jest kobieta, którą oczywiście gra Anna Ardova. Wydano już siedem sezonów serialu w 20-30 odcinkach, a oceny programu idą w górę, pomimo faktu, że jego powtórki są transmitowane. Głównym tematem jest oczywiście ośmieszanie naszych wad i niedociągnięć. Fabuła jest tak zbudowana, że niemal w każdym bohaterze widz rozpoznaje siebie, sąsiadów na werandzie, domku lub garażu, krewnych i przyjaciół. Jednocześnie historie są prezentowane nie jako żrąca satyra, ale jako ciepłe przekomarzanie się nad sobą, o złym humorze w wykonaniu utalentowanych aktorów.
Twarz szkicu pokazuje „Jeden za wszystkich”
Anna Ardova - następca słynnej dynastii aktorskiej. Dorastała wśród znanych reżyserów, sławnych aktorów i po prostu nie mogła zostać nikim innym, tylko aktorką. Jej talent komediowy został doceniony w 1995 roku przez jej nauczyciela A.A. Goncharov. Za wieloletnią pracą Anny w Teatrze Majakowskim, realizując humorystyczne programy i filmy. Ale prawdziwa, popularna sława i miłość przyniosły jej strzelanie w programie „One for All”.
Pracuj nad programem
Twórcy częściowo pożyczyli pomysł programu od swoich zagranicznych kolegów, opierając się na przeniesieniu z angielskiej telewizji Catherine Tate Show. Filmowanie wydań miało miejsce głównie w pawilonach studia filmowego, ale na ulicach miasta kręcono kilka scen. Do makijażu aktorów zastosowano unikalną metodę, która wcześniej była używana tylko w garderobach Hollywood podczas kręcenia filmów z gatunku fantasy i thrillera. Ta metoda pozwala zmienić twarz aktora nie do poznania, bez tworzenia efektu maski i nienaturalności. Fabuły każdej historii są pobierane „od ludzi”, repliki, a nawet całe monologi wielu bohaterów zmieniły się i poprawiły już w trakcie kręcenia. Prace nad programem odbywały się praktycznie w trybie awaryjnym. Popularność serialu była tak wysoka, a od czasu wydania pierwszych wydań, musiałem ciężko pracować, ponieważ widz wymagał kontynuacji.
