Rosjanie są operami napisanymi przez rosyjskich kompozytorów w dowolnym języku. Istnieją przykłady dzieł rosyjskiego teatru muzycznego w języku niemieckim, włoskim, francuskim i innych językach. Rosyjska opera, podobnie jak niemiecki, francuski i włoski, ma globalne znaczenie.
Instrukcja obsługi
1
Pierwsze włoskie opery w wykonaniu włoskich trup pojawiły się w Rosji w XVIII wieku. Później niektórzy zagraniczni kompozytorzy mieszkający na rosyjskim dworze cesarskim zaczęli pisać opery po rosyjsku, a rosyjskich autorów po włosku.
2)
Pierwsze próby kompozytorów rosyjskich w celu skomponowania oper z librettem w języku rosyjskim podjęto na początku lat 70. XVII wieku. Powstałe dzieła nie były przykładami rosyjskiej opery narodowej, ale słabą imitacją modeli niemieckich, francuskich i włoskich. Opery te utorowały jednak drogę do wielkich dzieł XIX i XX wieku.
3)
Na pierwszym etapie rozwoju rosyjskiej opery powstało kilka niezwykłych dzieł. Wśród nich są: „Skąpy” Wasilija Paszkiewicza, „Orfeusz i Eurydyka” Evstigney Fomin i „Anyuta” nieznanego kompozytora.
4
Złotym okresem rosyjskiej opery był XIX wiek. Zaczęło się od sukcesu utworu muzycznego Lesta, Syrenka Dniepropietrowska. Jego libretto i baza muzyczna zostały częściowo zapożyczone od niemieckiego kompozytora Ferdinanda Cauera. Następnie na podstawie rosyjskiej historii powstała udana opera patriotyczna - „Ivan Susanin”, której autorem był włoski Katerino Kavos. W kolejnych latach pojawiło się kilka innych udanych przykładów rosyjskiego teatru muzycznego.
5
Dwa wielkie dzieła Michaiła Glinki, Życie dla cara, Rusłana i Ludmiły, zapoczątkowały nową erę w rosyjskiej operze. To Michaił Glinka jest uważany za założyciela rosyjskiej opery narodowej jako takiej. Po pojawieniu się dzieł Glinki opera stała się jednym z wiodących gatunków muzyki rosyjskiej. Obserwatorem Glinki był Alexander Dargomyzhsky, autor The Mermaid and Stone Gosy. Znaczące dzieła stworzyli Anton Rubinstein, Anton Arensky, Sergey Taneyev i inni kompozytorzy.
6
Najwyższy punkt rozwoju rosyjskiej opery osiągnięty w twórczości Modesta Musorgskiego i Piotra Czajkowskiego. „Borys Godunow” Musorgskiego stał się największym arcydziełem rosyjskiego teatru muzycznego. Inne opery Musorgskiego pozostały niedokończone. Wśród nich: „Salambo”, „Małżeństwo”, „Khovanshchina” i „Sorochinskaya fair”. Piotr Czajkowski stworzył dziesięć oper, z których najbardziej znane to Eugeniusz Oniegin i Królowa Pik. Są one zawarte w repertuarze wszystkich wiodących teatrów muzycznych na świecie. Ważne miejsce w rosyjskiej operze XX wieku zajmuje „książę Igor” Aleksandra Borodina
7
Na przełomie XIX i XX wieku głównym kompozytorem oper w Rosji był Mikołaj Rimski-Korsakow. Stworzył piętnaście dzieł, z których najbardziej godne uwagi były: Snegurochka, Oblubienica Cara, Nieśmiertelny Kashchei i Złoty Kogut.
8
Na początku XX wieku kilka znaczących dzieł stworzył Igor Strawiński. Jego dzieła nie można przypisać operze w jej najczystszej formie, raczej jest to balet operowy lub dramat muzyczny. Najlepszymi przykładami twórczego dziedzictwa Strawińskiego są Słowik, Król Edyp i Powódź.
9
W czasach radzieckich wybitne opery stworzył wielki kompozytor Dmitrij Szostakowicz. Jego prace były wielokrotnie krytykowane przez urzędników. Ataki na Szostakowicza i innego genialnego kompozytora Prokofiewa czasami przybrały formę prawdziwych prześladowań.
10
Rosyjski teatr muzyczny kontynuuje swój rozwój w XXI wieku. Odbyły się premiery dwóch oper komicznych: zbiorowego projektu Cara Demyana oraz Leonarda Desjatnikowa The Children of Rosenthal. Te skandaliczne prace odniosły wielki sukces wśród publiczności.
Powiązany artykuł
Julia Platonova: biografia, kreatywność, kariera, życie osobiste
