Rycerze i turnieje rycerskie, piękne damy i ich złamane serca. Bicie kolczastych mieczy, kampanie wojskowe i podboje, uczta z ciała i ducha, płonące ogniska Inkwizycji i piekące się na nich piękne czarownice - to wszystko nasza idea średniowiecza, prawda?
Najlepsze filmy o średniowieczu to te, w których epoka odbija się bez specjalnych ozdób, w których piękno szlachetnych kostiumów nie utrudnia oczu i brudu na ulicach, przez które przepływają śmieci i zanieczyszczenia, oraz piękna architektury, która się wtedy narodziła. Są to filmy o silnych ludziach, dążących do szczęścia i miłości, zmagających się z bólem i niesprawiedliwością, okropnościami i wojnami. Filmy o ludziach pokonujących okrucieństwo świata.
Twórcy piękna
„The Name of the Rose” (Der Name der Rose, reżyser Jean-Jacques Annot, 1986) to traktat autorstwa wielkiego Arystotelesa o komedii, którego jedyna kopia jest przechowywana w tajnym dziale wielkiej biblioteki klasztornej. Książka staje się źródłem zbrodni i śmierci, które mają zostać zbadane przez franciszkańskiego mnicha Williama Baskervilsky'ego (w wykonaniu Seana Connery'ego) i jego asystenta, nowicjusza Adsona (Christian Slater). Film powstał w gatunku historycznej kryminału, wizualnie pięknej i widowiskowej, a wszystkie postacie zdawały się pochodzić z obrazów artystów tamtej epoki. Zawiera kilka filozoficznych i religijnych uzasadnień, obfitujących w średniowieczne maniery i wydarzenia, a dzieło kapłanów w fałszowaniu historii świata ukazuje niesamowity naturalizm.
„Lope de Vega: The Libertine and the Seducer” (Lope, reżyser Andrusha Weddington, 2010) - bez którego, oprócz wojen, ludzie nie mogliby żyć w średniowieczu, bez okularów. Wielcy artyści, poeci i dramaturgowie stworzyli epokę i Europę nie mniej niż zwycięscy królowie. Mieszanie tragedii z komedią w tamtych czasach było nie mniej zbrodnią niż bluźnierstwem, ale dzięki talentom Lope - zarówno poetyckim, jak i miłosnym - historii świata jakoś musiał ją znieść. Jak na swój czas był zbyt szybki i pełen ciągłych zmian, i to było ważne dla reżysera Andrusha Weddingtona. Być może nie powinieneś szukać w tym filmie ani rzetelnej biografii, ani łatwości historii miłosnej, znanej ze starego telewizyjnego filmu „Dog in the Hay”, nakręconego z jednej z dramatów płodnego dramaturga. Film Andrusha Weddingtona jest dobry, ponieważ jest prosty i nakręcony bez stereotypów na temat tego czasu i poetów. Chociaż jest w nim mnóstwo miłości i poezji romantycznej.
„Ghosts of Goya” (Ghosts of Goya, reżyser Milos Forman, 2006) - bohaterami filmu są ludzie, jakby pochodzili z obrazów wielkiego malarza. Tych, których los podążał, i których twarze tu i tam znajdują się w jego płótnach i szkicach ołówkowych. Kapłan Lorenzo (w wykonaniu Javiera Bardema) i piękna Ines (Natalie Portman) po raz pierwszy widzieli się na portretach w warsztacie mistrza Francisco Goyi (Stellan Skarsgård). Przez chwilę ich los był już spleciony: uśpiona Inkwizycja, podejrzana o sprzeciw i na talerzu z kurczaka zjedzonym zamiast wieprzowiny, złapała dziewczynę, a nawet lubieżny jezuicki ksiądz nie mógł jej uratować i został zmuszony do ucieczki z Hiszpanii. Piętnaście lat później Francja zajęła Hiszpanię, mordując i zawieszając opór, gwałcąc cywili, niszcząc sprzeciw, ale także znosząc Inkwizycję na swojej drodze. Bohaterowie spotykają się ponownie. Nie są piękne, jak otaczający ich świat. I tylko ogłuszony Goya daje nadzieję, chwytając w nieśmiertelnym szkicu, śmierć na szafocie i noworodka w ramionach szaleństwa.
Rycerze i piękne damy
„Braveheart” (Braveheart, reżyser Mel Gibson, 1995) - Mel Gibson wziął ten film jako podstawę historii legendarnego szkockiego bohatera narodowego Williama Wallace'a, który walczył z Brytyjczykami, i starał się zawrzeć w swoim filmie wszystkie możliwe idee dotyczące epoki, bohaterstwa, miłości do Do Pięknej Pani o pragnieniu niezwyciężonych małych narodów do wolności. Wśród obornika, błota, bitew, bicia mieczy i noży rażących w gardłach wrogów, kobiet i dzieci narodził się mały, ale wielki, kochający wolność naród. I urodziła się, ponieważ zgromadziła swoje życie, a następnie śmierć bohatera narodowego.
„Historia rycerza” (A Knight's Tale, reżyser Brian Helgeland, 2001) to jeden z niewielu filmów o średniowieczu, nakręcony z poczuciem humoru, znakomitą ironią w gatunku romantycznej opowieści historycznej. Chłopiec z biednej, szlachetnej rodziny, niegdyś w zbroi właściciela, wygrywa rycerski turniej. Zaczyna się jego przygody, zwycięstwa w turniejach i miłości, a także przebiegli wrogowie. Ten film był jednym z pierwszych prawdziwych sukcesów aktorskich utalentowanego Heatha Ledgera, który jest prawdziwym rycerzem bez strachu i wyrzutów.
Powiązany artykuł
Słynne filmy z Melem Gibsonem
