Naziści uważali dzieło tego holenderskiego artysty za zdegenerowane. Został zmuszony do ucieczki do Londynu, a następnie do Nowego Jorku. Jednak Pete Mondrian zdołał podbić cały świat swoimi słynnymi geometrycznymi abstrakcyjnymi obrazami i wpłynąć na dalszy rozwój sztuki.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/pit-mondrian-hudozhnik-kratkaya-biografiya-i-interesnie-fakti.jpg)
Krótka biografia Pete'a Mondriana
Jeden z założycieli sztuki abstrakcyjnej, artysta Pete Mondrian, urodził się 7 marca 1872 r. W mieście Amersfoort w prowincji Utrecht w Holandii (Amersfoort, Holandia). Teraz Mondrian jest uważany za najbardziej znanego mieszkańca tego małego miasteczka.
Pełne imię i nazwisko to Peter Cornelius Mondrian. Chłopiec okazywał wczesną miłość do rysowania, a jego ojciec wspierał pasję syna. Na wczesnym etapie on i jego wujek, malarz krajobrazu, Fritz Mondrian, zajmowali się edukacją artystyczną dziecka.
W wieku 20 lat Peter rozpoczął studia na Akademii Sztuk Pięknych w Amsterdamie (1892–1897). Oprócz stolicy Holandii ważne etapy jego życia i pracy są dwukrotnie związane z Paryżem: 1911–1914 i 1919–1938, a następnie Londynem: 1938–1940. Ostatnie lata minęły w Nowym Jorku: 1940–1944.
W pierwszym okresie swojej pracy Mondrian malował pejzaże, przedstawiając naturę Holandii na swoich płótnach. Jednocześnie niestrudzenie szukał nowych rzeczy, marzył o czymś innym - postępowej sztuce dla współczesnego świata i ciągle eksperymentował. W różnych okresach swojej twórczości był pod wpływem impresjonizmu, kreatywności Van Gogha i kubizmu Picassa. Mondrian był zafascynowany teozoficznymi naukami Heleny Bławatskiej. Stopniowo jego obrazy stawały się oryginalne w linii, kolorze, rytmie. Uparcie kroczył własną drogą w sztuce, a ostatecznie na zawsze odszedł od malarstwa naturalistycznego, fabularnego i figuratywnego.
W rezultacie Pete Mondrian opracował własny abstrakcyjny styl geometryczny - neoplastycyzm. Przestrzeń płótna wypełnił kompozycjami złożonymi z płaskich komórek różnej wielkości, uzyskanych przez skrzyżowanie pod kątem prostym prostych linii poziomych i pionowych. Malował obszar płaszczyzn utworzonych przez linie tylko trzema podstawowymi kolorami widma - żółtym, czerwonym i niebieskim.
W latach 1917–1932 grupa malarzy i architektów zjednoczona we wspólnocie „De Stijl” - „Styl”. Jednym z jej założycieli jest Pete Mondrian. W czasopiśmie o tej samej nazwie Mondrian przedstawił swoje poglądy na sztukę i uzasadnił teorię neoplastycyzmu.
W 1938 r. Naziści doszli do władzy. Mondrian uciekł z Paryża do Londynu, ponieważ jego sztuka została przez nich uznana za zdegenerowaną. W 1940 r. Przeprowadził się jeszcze dalej - do Nowego Jorku. Tam w 1942 roku odbył się jego osobisty pokaz, jedyny w życiu.
Był pod wrażeniem energicznej metropolii z jej gorączkowym życiem, jazzem i tańcem boogie-woogie. Ta pasja przejawiła się w jego pracach. W 1943 r. Namalował Broadway Boogie Woogie. Lokalizacja linii i małych komórek na płótnie przypomina mapę ulic Nowego Jorku na Manhattanie.
Artysta nie ukończył ostatniego arcydzieła - obrazu „Zwycięstwo Boogie Woogie”. 1 lutego 1944 r. Zmarł na zapalenie płuc.
Życie osobiste Pete Mondreana wykroczyło poza rodzinę. Nie miał dzieci i żony.
Dzieło Pete'a Mondriana, moskiewskie metro, język programowania jego imienia i inne ciekawe historie
Styl opracowany przez Mondriana wpłynął na ogólny rozwój dzieł sztuki i twórczość wielu artystów. Takie kierunki, jak op-art i minimalizm, wywodzą się z neoplastycyzmu. Osiągnięcia Mondriana znajdują odzwierciedlenie w architekturze, reklamie i drukowaniu, dekoracji wnętrz, projektowaniu mebli, modzie, a nawet przedmiotów użytkowych.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/pit-mondrian-hudozhnik-kratkaya-biografiya-i-interesnie-fakti_2.jpg)
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/pit-mondrian-hudozhnik-kratkaya-biografiya-i-interesnie-fakti_3.jpg)
W latach 30. XX wieku projektant paryskiego domu mody Hermes, Lola Prusak, wprowadził linię skórzanych walizek i toreb ozdobionych kwadratowymi klockami w kolorach „Mondrian”: czerwonym, niebieskim i żółtym.
We wrześniu 1965 roku słynny francuski projektant mody Yves Saint Laurent stworzył kolekcję Mondrian z dzianinowych mini sukienek z trapezową sylwetką z tkaniny z nadrukami z fragmentów obrazów artysty. Projekt został zaprezentowany we francuskim Vogue oraz w wielu innych magazynach o modzie. Modele sukienek natychmiast zyskały popularność i były masowo produkowane w tanich kopiach.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/pit-mondrian-hudozhnik-kratkaya-biografiya-i-interesnie-fakti_4.jpg)
Sztuka artysty, która jest dość nieoczekiwana, okazała się nie być obca dla informatyków. David Morgan-Mar wynalazł język programowania, którego kod wygląda jak abstrakcyjny rysunek podobny do „krat” obrazów Pete'a Mondriana. Programista nazwał ten język imieniem artysty - Piet.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/pit-mondrian-hudozhnik-kratkaya-biografiya-i-interesnie-fakti_5.jpg)
Dzieła Mondriana przyniosły nieprzyjemne historie. 9 stycznia 2012 r. Z Narodowej Galerii Sztuki w Atenach skradziono jego dzieło „Młyn”, napisane w 1905 r.
Pędzle Pete'a Mondriana należą do jednego ze 100 najdroższych obrazów na świecie sprzedanych na aukcji Christie - „Kompozycja nr III: czerwony, niebieski, żółty i czarny”, stworzona w 1929 roku. Został sprzedany w 2015 roku za 50, 565 mln USD.
Ciekawy przykład wykorzystania motywów Mondriana znajduje się w naszej stolicy. W styczniu 2016 r. Stacja Rumyantsevo została otwarta na czerwonej linii metra w Nowej Moskwie, w której wnętrzach zastosowano witraże z elementami abstrakcyjnych obrazów Mondriana.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/pit-mondrian-hudozhnik-kratkaya-biografiya-i-interesnie-fakti_6.jpg)