Z reguły większość ludzi nie interesuje się współczesnymi twórcami, preferując artystów minionych wieków. Ukoronowanie znajomości następuje tylko w przypadku wyjątkowego zdarzenia: kradzieży lub rzucenia obrazu / instalacji, stworzenia nowej pracy z zupełnie nieoczekiwanych materiałów. Jednak współcześni artyści nie zniechęcają się i nadal tworzą dla radości siebie i swoich wielbicieli, zarabiając znaczne kwoty.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/75/samie-izvestnie-sovremennie-hudozhniki.jpg)
Zachodni twórcy
Jednym z najpopularniejszych artystów naszych czasów jest amerykański Jeff Koons. Ulubionym stylem twórcy jest kicz. Jasne kolory, losowość, niezwykłe materiały i pomysły - dzięki temu Koons zyskał szeroką popularność już w latach 80. XX wieku. Dziś artysta jest prezesem własnej firmy Jeff Koons Corporation, która tworzy niezwykłe rzeźby. Najpopularniejsze prace: „statuetki” w pełnym rozwoju Michaela Jacksona z jego małpą, pokryte złotem (sprzedane za 5, 6 miliona dolarów); „Serce” (zakupione na aukcji w 2007 r. Za 23, 6 mln USD) i „Tulipany” (również trafiły pod młotek za 23, 6 mln USD).
Jedną z najbardziej fantastycznych serii autora są gigantyczne rzeźby stworzone z podłużnych balonów. Jasne psy, Balloon Flower 3, „Tulipany” wyglądają łatwo. Jednak waga takiej rzeźby może osiągnąć kilka ton.
Pomimo wysokich kosztów Koons najbogatszym współczesnym artystą jest Damien Hirst z Wielkiej Brytanii. Centralnym tematem w twórczości twórcy jest śmierć. Najpopularniejszą serią, która grzmiała na całym świecie, była Historia Naturalna. Hurst alkoholizował kilka martwych zwierząt w formaldehydzie: zebrę, krowę, rekina, owcę itp. W związku z pragnieniem odtworzenia nieuniknionego, ale nieprzyjemnego zakończenia życia, artysta został nazwany „śpiewakiem śmierci”.
Jednym z najdroższych malarzy jest Jasper Johns, który mieszka w Connecticut w USA. W swoich pracach twórca wykorzystuje głównie jasne, bogate kolory i proste obrazy: litery, cele, flagi, cyfry, karty. Jeśli chodzi o styl wybrany przez Jaspera Johnsa, naukowcy nadal nie są zgodni. Niektórzy przypisują to pop-artowi, inni - neo-dadaizmowi.
Wschód nie śpi
Warto zauważyć, że w dzisiejszej sztuce światowej dominują twórcy z krajów azjatyckich. W tym względzie wiodącą pozycję zajmują Chiny. Kilku artystów z Środkowego Królestwa należy do dziesięciu najbardziej.
Liderem wśród jego rodaków był Zeng Fanzhi. Dziś artysta odszedł od swojej zwykłej ekspresji i skupił się na symbolice. Miękkie kolory, ogólnie spokojne i zrelaksowane obrazy uczyniły Fanzhi jednym z najbardziej poszukiwanych azjatyckich artystów na świecie.
Pierwsze wystawy obrazów Zeng Fanzhi poza Chinami miały miejsce w 1993 roku. Ale artysta zaczął otrzymywać rekordowe kwoty za swoje prace stosunkowo niedawno: w 2008 roku płótno Mask Series nr 6 przyniosło twórcy 9, 7 miliona dolarów.
Drugim najpopularniejszym artystą z Chin na świecie jest Zhou Chunya. Popularność mistrza w świecie rzeczywistym przyniosła serię prac „Green Dog”. Zwierzęta różnych, słabo rozpoznawalnych ras są schwytane w różnych pozach emocjonalnych. Zgodnie z planem autora ten „pies” jest symbolem samotności i niepewnej pozycji osoby we współczesnym społeczeństwie. Całkowity zysk ze sprzedanych prac wyniósł 23, 9 mln EUR.
Mówiąc o artystach ze Wschodu, nie można nie wspomnieć o japońskim twórcy Takashi Murakami. Malarz, projektant i rzeźbiarz tworzy bardzo wyraziste, pozytywne prace, łącząc w nich prawdziwe przeciwieństwa: zachodni i wschodni, przeszłość i teraźniejszość, czystość i wulgarność. Na Zachodzie sławę przyniosła Murakami współpraca z Markiem Jacobsem - Japończycy pracowali nad projektowaniem towarów Louis Vuitton.
Powiązany artykuł
Sergey Ilyinsky: biografia, kreatywność, kariera, życie osobiste