Rosyjski reżyser, aktor teatralny i filmowy Siergiej Krasnow zyskał sławę po tym, jak zagrał rolę Żenii w popularnym serialu telewizyjnym Agencja Alibi i wziął udział w dramacie psychologicznym Wyrok Fedora Bondarczuka, gdy debiutował reżyserem miniserialem Bonfire in the Snow i sztuką Above the Catcher w życie. ”
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/58/sergej-krasnov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Siergiej Władimirowicz miał szczęście natychmiast po ukończeniu szkoły teatralnej w stolicy, aby rozpocząć pracę pod kierunkiem Pearl of Moscow Svetlana Vragova w Teatrze Współczesnym.
Ścieżka do dzieła życia
Biografia przyszłego artysty rozpoczęła się w 1979 roku w Moskwie. Dziecko urodziło się ostatniego dnia października. Dzieciństwo i młodość Siergieja minęły w stolicy.
Po ukończeniu szkoły postanowił otrzymać wykształcenie w szkole Shchukin. Student został zapisany na kurs Alexander Grave. Stworzył wiele interesujących obrazów zarówno podczas szkoleń, jak i na studiach. Wśród nich Algerion w produkcji opartej na twórczości Oscara Wilde'a, „Ważność bycia poważnym”, Robinsona z „Dowry”, Barona de Ratignera, bohatera „The Eccentric Dead lub the Mysterious Box”.
Absolwent został przyjęty w 2000 roku do trupy moskiewskiego teatru „Modern”. Pierwszym występem aspirującego liceum był „Mały głupiec”. Produkcja Siergieja grała Laurencio. Brał udział w „Cowtail” opartym na bajecznych dziełach Michalkowa, „Szukając spotkania”, „Pętli”.
Specjalna recenzja została przyznana jego pracy w Katerinie Iwanowna, którą skomponował Leonid Andreev. Produkcja opowiada o zniszczeniu przyjaźni i rozpadzie rodziny podczas transformacji ich patriarchatu przed stuleciem do stulecia nowych relacji. Krasnov dostał rolę brata bohatera Aleksieja Dmitrijewicza Stibeleva, który jest częścią Dumy Państwowej.
Wśród bohaterów Siergieja jest Książę w spektaklu Podróż małego księcia, opartym na twórczości Antoine'a de Saint-Exupery'ego. Praca przyniosła artystce nagrodę festiwalu „Living Tale”.
Aktor
Wykonawca współpracuje również z innymi kolektywami stolicy. W Teatrze Stas Namin pełni rolę zarówno artysty, jak i reżysera, który pracuje nad sztuką „Łapacz w zbożu” na podstawie powieści Salingera.
Co najmniej czterdzieści ról w portfolio filmowym artysty. Młody artysta zadebiutował w kinie w 1997 roku. Zagrał w komedii „Policjanci i złodzieje” Nikołaja Dostala z gwiazdami kina krajowego. Aktor jest zaangażowany w kręcenie serialu „Zawsze mów„ Zawsze ”, detektywa przygodowego„ Adjutants of Love ”, melodramatu Carom” i komediowego projektu „Przyjaźń kobiet”.
Rola Zhenyi w telewizyjnym projekcie „Agency Alibi” stała się wizytówką. Postać Siergieja w 2007 roku była geniuszem komputerowym, prawie zupełnie nieprzystosowanym do życia w rzeczywistości. w kontaktach z płcią przeciwną doświadcza niesamowitych trudności.
Potem były prace nad dramatem historycznym „Władcy”: Ocalić cesarza. Krasnov grał w filmie Junckera, który stał się głównym bohaterem obrazu Fedora Bondarchuka „Zdanie”.
Siergiej bierze czynny udział w prawie wszystkich pracach reżyserii Julii Krasnovy. Zagrał w „Alexander”, „Exchange rings”, grał w „Waltz-Boston” i „Sklifosofskiy”.
Dyrektor
W roli reżysera artysta pojawił się w 2008 roku. Początkowo współpracował z już ustalonymi reżyserami. Brał udział w tworzeniu projektów Montecristo, All for the Better, The Way Home i The Silent Pines. Jako niezależną pracę zaprezentowano serię 2012 „Bonfire in the Snow”.
Melodramat „Anechka” dotyka problemów ze znalezieniem sensu życia, a dramat sportowy „Legal Doping” opowiada o „umownej ciąży” biathlonisty z powodu pożądanego zwycięstwa. Bohaterka idzie do takiego potomka, że we wczesnych stadiach ciało kobiety produkuje same hormony, podobne do syntetycznych stymulantów.
W 2013 roku reżyser ukończył opowieść filmową, którą nazwał „ironiczną komedią z nastawieniem na melodramat”. Na „Piątym piętrze bez windy” mężczyzna, który przybył z zagranicy, próbuje wrócić do domu z dzieciństwa.
Nowy temat stał się centrum fabuły melodramatycznego filmu „Captive of Deception”. Zakochana para musi przejść wiele trudnych testów, aby upewnić się, że związek jest silny.
Reżyser nie zapomniał o tematyce wojskowej. Stworzył dramat „Ostatnia granica”. Filmowanie reżyser spędził na poligonie w Alabino i wiosce Volodarsky na przedmieściach. Tam odtworzyli wioskę Nelidowo. Do scen nalotu samolotu wroga na pociąg z myśliwcami wykorzystano krajobrazy Roslavla. A w miejscu samej bitwy nakręcono główną ostateczną ramę projektu.