1 października Wieczór Dywanowa ścieżka prowadzi do wejścia do teatru Rossija na placu Puszkinska, ale nie jest to proste, ale magiczne - niebieskie, błyszczące światłem. Wydaje się, że gwiaździste niebo leży pod twoimi stopami
A ludzie idący tą drogą do moskiewskiej premiery musicalu „Kopciuszek” są gotowi na cuda na scenie, ponieważ fabuła opowieści jest znana każdemu od głębokiego dzieciństwa i każdy wie, czego się spodziewać.
Okazało się, że ci, którzy wierzyli, że wszyscy wiedzą z góry, byli w błędzie. Takiego „Kopciuszka” w Rosji nigdy wcześniej nie widziano.
Oczywiście ogólny zarys opowieści Charlesa Perraulta został zachowany, ale to wszystko. Postacie, zwroty akcji - wszystko okazało się nowe, nieoczekiwane. Po produkcji publiczność wyszła z żywych wrażeń i odpoczęła. Tak mówią liczne entuzjastyczne recenzje.
Co jest takiego niesamowitego w Kopciuszku? Po pierwsze wizerunek głównego bohatera. Wszyscy pamiętamy przestraszoną dziewczynę w brudnej sukience, potulnie spełniającą niewystarczające wymagania macochy i córek oraz w rzadkich chwilach odpoczynku, siedzących spokojnie w kącie w oczekiwaniu na przystojnego księcia, który przyjdzie i uratuje. Ale nie tak jak Kopciuszek w nowym musicalu Stage Entertainment.
W tradycyjnym Kopciuszku ma z nią wspólne dobre serce. W przeciwnym razie bohaterka jest zupełnie inna: aktywna, walczy, ma zdecydowane poglądy na rozwój państwa (tak, nasz Kopciuszek jest piśmienny politycznie!) I chce przerobić świat.
Jeśli jednocześnie uda jej się poślubić księcia - cóż, ale to nie jest główny cel. A na balu Kopciuszek nie idzie szukać pana młodego ani się bawić, ale otwiera oczy rządzących na fakt, że w ich królestwie nie wszystko jest w porządku: dusią się z podatków, a ludzie narzekają. Jednym słowem, na scenie publiczność nie widzi pokornej ofiary smutnych okoliczności życiowych, ale zaradna dziewczyna ze współczesnym stylem życia, która wie, że czekanie na szczęście, osobiste i społeczne, nie ma sensu - trzeba o to walczyć.
Drugim punktem, który wyraźnie odróżnia produkcję od zwykłej bajki, są liczne motywy polityczne. Czy Charles Perrault powiedział przynajmniej coś o życiu publicznym królestwa, w którym odbywa się akcja? Nie I tutaj dowiadujemy się, jak spisywane są prawa i jak gromadzą się wiece. Oczywiście dorośli widzowie biorą to wszystko z hukiem. A ponieważ twórcy musicalu przedstawiają poważne informacje w uproszczonej i humorystycznej formie, dzieci również cieszą się wielką przyjemnością. Nawiasem mówiąc, gwarancją wysokiej jakości humoru jest fakt, że Aleksiej Ivanchenko dokonał tłumaczenia oryginalnego libretta (produkcja Broadwayu z 2013 roku).
Widz nie ma jednak czasu na głębokie przemyślenie kwestii politycznych: na jego oczach dzieje się zbyt wiele interesujących i zupełnie nieoczekiwanych wydarzeń. Historia się kręci (i nikt nie zgubił buta)
.), szczegóły (książę zabija smoka z procy), dowcipne dialogi i jaskrawo wypukłe postacie bohaterów drugorzędnych, które w wersji kanonicznej były tylko jasnymi cieniami o złych intencjach, nie pozwalają na chwilę rozproszenia uwagi i fascynacji ich trafnością i uznaniem.
Macocha nie jest więc tylko abstrakcyjnym złoczyńcą, ale kobietą o trudnym losie, która nie traci nadziei na osobiste szczęście. Jedna z przyrodnich sióstr Kopciuszka jest pewną siebie tłustą, która uważa, że „musi być wiele dobrych osób” i zastanawia się, dlaczego nie wszyscy podzielają to przekonanie. Druga siostra jest „uczoną młodą damą” w pince-nez, zakochaną w rewolucjonistce i gotową iść za nim na Syberię
.To znaczy na krańce świata - jesteśmy w bajce, a nie w rosyjskim podręczniku historii. Ogólnie rzecz biorąc, galeria postaci „Kopciuszek” to zbiór żywych postaci, z których każda jest jasna dla widza, a zatem wzbudza żywe zainteresowanie, a nie tylko tworzy dodatki.
Godny podziwu jest również projekt spektaklu. Kostiumy, zestawy, światła, efekty specjalne - wszystko przemyślane jest w najdrobniejszych szczegółach, aw kompleksie powstaje jeden bajkowy świat. Chociaż nie do końca wspaniałe. Twórcy moskiewskiej wersji musicalu uznali, że przyjemniej byłoby zanurzyć się w atmosferze Rosji w pierwszej połowie XIX wieku, znanej na przykład z wojny i pokoju, a nie z europejskiego średniowiecza. Dzięki tej myśli opracowano kostiumy i dekoracje, a plan został zrealizowany: nie wcielono na scenę bajki z dalekich krajów, ale bliską i kochaną historię z nutą sentymentu, dobrego humoru i cudownych przemian.
Nawiasem mówiąc, sposób wizualizacji cudów jest jedną z głównych tajemnic i ważną zaletą musicalu. Nie tylko dzieci, ale także dorośli patrzą na przekształcanie obskurnej małej sukienki Kopciuszka w luksusową suknię balową, dynie w powóz i myszy w gorące konie z otwartymi ustami: „Jak oni to robią?” Międzynarodowy zespół profesjonalistów pracował nad technologią transformacji (zdecydowano się porzucić sprawdzoną technologię Broadway), w skład której wchodzili specjaliści z dużym doświadczeniem i nagrodzeni więcej niż jedną nagrodą, więc efekt przerósł wszelkie oczekiwania.
Ogólnie produkcja okazała się oryginalna, z amerykańskiego prototypu zachowała się tylko muzyka i libretto. Wszystko inne zostało opracowane specjalnie dla rosyjskiej sceny. Oczywiście obsada i wspaniałe głosy, których chcę słuchać raz po raz, stały się ważnymi elementami sukcesu. Są tak urzekające, że, jak mówi publiczność, dzieci, które wzięły udział w programie, zaczynają prosić rodziców „o znalezienie tych piosenek”. Niestety pirackie kopiowanie treści w naszym kraju nie jest zalecane. Ale musical trwa sześć dni w tygodniu. I zobaczyć go sto, nie - tysiąc razy lepiej niż usłyszeć.
Bilety na musical można kupić na stronie internetowej Parter.ru
