„Kiedy dowiesz się, z jakich wersetów wyrastają śmieci, nie znając wstydu
"napisała kiedyś Anna Achmatowa. Takie stwierdzenie odnosi się nie tylko do poezji, ale także do sztuki teatralnej. Oczywiście przez„ miot ”musisz zrozumieć te elementy, które są niezbędne do każdego konkretnego przedstawienia w momencie jego tworzenia i prezentacji: na dywanie na podwórku, na platformie, scena w budynku teatru lub na placu.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/45/teatr-kak-sintez-vseh-iskusstv.jpg)
Instrukcja obsługi
1
Sercem każdego przedstawienia jest pomysł, który najczęściej jest sformułowany w tekście pisanym. On może być wszystkim. Klasyczny tekst literacki do sztuki to sztuka napisana przez dramatopisarza. Oprócz tego może to być dowolna praca literacka lub dokumentacja, z których jedna osoba - scenarzysta - lub grupa kreatywna tworzy dramaty: adaptacje sceny.
2)
Muzyka, malarstwo, choreografia, elementy architektury, cyrk i kino - wszystkie te rodzaje sztuki lub, innymi słowy, środki wyrazu stosowane w sztukach, wplecione w jego płótno i połączone razem, stają się również tekstem scenicznym.
3)
Sztuka teatralna jest więc połączeniem, jednością, syntezą najróżniejszych elementów zaczerpniętych z innych dziedzin sztuki. Ale głównym środkiem wyrazu w teatrze jest oczywiście aktor: aktor w teatrze dramatycznym, operowym, baletowym lub lalkowym.
4
Taka jedność miała miejsce od samego początku sztuki teatralnej, której początki sięgają festiwali ludowych, zarówno pogańskich, jak i chwały wielu bogów zamieszkujących ziemie Sumerów i Babilończyków, starożytnych Greków, Egipcjan i Rzymian.
5
Żadne święto nie obejdzie się bez tańca, muzyki granej na fletach i innych starożytnych instrumentach, śpiewania i wersjonowania. Ich połączenie nastąpiło naturalnie i spontanicznie, ponieważ tylko dzięki żywej ekspresji można było dotrzeć do starożytnych bogów, którzy posiadali umysły ludzi żyjących na długo przed naszą erą. 534 pne uważany jest za początek sztuki teatru, w którym stopniowo ewoluowała, sięgając naszych czasów.
6
Współczesny teatr jest różnorodny i różnorodny. Ma swobodę w przyciąganiu wyrazistych środków, które mogą być niezbędne dla każdej konkretnej produkcji. Współczesna sztuka teatralna może być albo bardzo skomplikowana technicznie, albo zasadniczo prosta - ascetyczna. Wszystko zależy od woli jednej osoby - reżysera. To on, kierując się ideami inscenizacji i swoją wizją, określa potrzebę przyciągnięcia określonych środków wyrazu.
7
Wykorzystanie projekcji 3D, odcinków telewizyjnych i filmowych, fragmentów wokalnych różnych gatunków w spektaklach dramatycznych i spektakli dramatycznych w produkcjach operowych lub baletowych, różnorodne złożone oświetlenie i sprzęt muzyczny, które mogą stać się nie tylko akompaniamentem technicznym, ale także częścią spektaklu - od wszystkiego może to polegać na nowoczesnej sztuce stworzonej przez pomysł, fantazję i wolę reżysera.
8
Współczesna akcja sceniczna może być jednak inna: publiczność będzie tylko artystą, który w swojej decyzji artystycznej wykorzystuje minimum środków ekspresji - swój głos, plastik, ewentualnie tekst i (lub) muzykę.
Powiązany artykuł
Alexander Yurievich Khochinsky: biografia, kariera i życie osobiste