Alexander Tatarsky - rosyjski reżyser, scenarzysta. Jego praca otworzyła zupełnie nową stronę w domowej animacji. Jego prace wciąż podziwiają młodzi widzowie.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/02/aleksandr-tatarskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Dzieciństwo i młodość
Aleksander Michajłowicz Tatarski urodził się 11 grudnia 1950 r. W Kijowie. Jego ojciec składał represje za klaunów cyrkowych. Znał Jurija Nikulina, Olega Popowa i innych wspaniałych ludzi, którzy pracowali w tym gatunku. Jako dziecko Aleksander spędzał dużo czasu w cyrku, a nawet pracował w nim podczas wakacji szkolnych. Chciał zostać klaunem, ale zmienił zdanie, ponieważ zdał sobie sprawę, że jest to bardzo trudny zawód, wymagający określonych umiejętności i nie każdy ma talent do rozśmieszania ludzi. Ojciec przyszłego reżysera napisał także scenariusze do filmów animowanych. Ten obszar naprawdę zauroczył młodego Aleksandra.
Tatarsky postanowił połączyć swoje życie z kinem. W 1974 r. Otrzymał dyplom imienia Kijowskiego Państwowego Instytutu Teatru i Kina Karpenko-Kary i został certyfikowanym ekspertem-montażystą filmów, w 1979 r. Ukończył specjalistyczne kursy animatorów z Goskino ukraińskiej SRR.
Kariera
Alexander Tatarsky od 18 lat pracował w Kievnauchfilm. Zaczął od najprostszych zawodów roboczych, oświetlając księżyc podczas studiów na uniwersytecie. Po otrzymaniu dyplomu brał czynny udział w tworzeniu kreskówek jako asystent reżysera.
W 1980 roku Tatarsky został zauważony i zaproszony do pracy w Moskwie w studio Ekran jako reżyser. To otworzyło nowe możliwości dla utalentowanego młodego człowieka. Już w Moskwie zaczął uczęszczać na wyższe kursy dla scenarzystów, przychodząc na zajęcia jako wolny słuchacz.
Rok po rozpoczęciu pracy w studio Ekran, Tatarsky nakręcił swój pierwszy film animowany Plastelina Wrona. Ta praca została nagrodzona wieloma prestiżowymi nagrodami. Po wydaniu kreskówki imię Aleksandra Michajłowicza stało się rozpoznawalne. Rok później Tatar stworzył wygaszacz ekranu dla programu „Dobranoc, dzieci”. W nieznacznie zmodyfikowanej formie nadal jest emitowany. Wygaszacz ekranu został wymieniony w Księdze Rekordów Guinnessa.
Kolejne prace Tatara stały się kreskówkami:
- „W zeszłym roku spadł śnieg”;
- „Druga strona księżyca” (kreskówka dla dorosłych);
- „Dochodzenie prowadzi Koloboks”.
Wszystkie te prace odniosły oszałamiający sukces. Nadal są obserwowani z przyjemnością i kochani zarówno przez dorosłych, jak i dzieci. Tatar pracował we własnym stylu. Nie był pierwszym, który używał figurek z plasteliny do tworzenia kreskówek. Ale przed nim nikt nie miał tak żywych zdjęć. Jednym z sekretów była ciągła metamorfoza bohaterów. Wszystkie postacie nieustannie reinkarnują, a publiczność może obserwować, jak śmieszne zwierzęta lub przedmioty są wykonane z surowej plasteliny.
Jeśli zwrócisz uwagę na fabuły, istnieje trwałe powiązanie z klaunem. Cała praca reżysera przepełniona jest błyskotliwym humorem. Nie jest to zaskakujące, ponieważ w dzieciństwie reżyser spędził dużo czasu w cyrku i był blisko tego środowiska.
W 1988 r. Aleksander Michajłowicz stworzył własne studio „Pilot”. Było to pierwsze niepaństwowe studio filmowe w historii Rosji. W trudnych czasach dla kraju trzeba było przetrwać, a Tatar pisał scenariusze dla swojego zespołu, promował projekty pilotażowe i kręcił kreskówki. Jednocześnie znalazł czas na przekazanie swojego doświadczenia poprzez wykłady na kursach reżyserskich.
Studio „Pilot” realizowało zamówienia zagraniczne. Ale Tatarsky został poważnie ranny, gdy jego koledzy wyjechali za granicę. Pilot do pewnego stopnia stał się dostawcą wysokiej jakości ramek do zachodniej animacji. Sam reżyser wielokrotnie mówił o potrzebie pokazania rosyjskich kreskówek rosyjskim dzieciom, aby „pokolenie Amerykanów” nie rosło w Rosji.
W latach 90. ubiegłego wieku Tatar zajmował się głównie pracą organizacyjną, ale udało mu się usunąć kilka obrazów:
- „Przeminęło z wiatrem”;
- „Czerwona brama Rasemon”;
- „Przyjazd pociągu”.
Pełnometrażowy projekt „Przybycie pociągu” nigdy nie został ukończony zgodnie z przeznaczeniem. Niektóre materiały zostały zniszczone w wyniku powodzi. Późniejsza praca reżysera okazała się ponura i niepodobna do tego, co wcześniej stworzył.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/02/aleksandr-tatarskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
„Góra klejnotów” to najnowszy projekt tatarski. Składa się z 71 seriali animowanych. Czas trwania każdej serii wynosi 13 minut. Projekt zawiera bajki z różnych narodów. Podczas tworzenia tego cyklu reżyser chciał pokazać małej widowni różnorodność kultur i bogactwo wspaniałego kraju. Tatar planował stworzyć ponad 100 odcinków, ale nie udało się tego.
Tatar otrzymał tytuł Honorowego Pracownika Sztuki Federacji Rosyjskiej w 1996 roku. Jego prace otrzymały wiele nagród nie tylko w Rosji, ale także za granicą, co było rzadkością.