Alfred Schnittke jest jednym z wąskich kręgów kompozytorów okresu sowieckiego, którzy zdobyli uznanie za granicą. Jego muzykę charakteryzuje połączenie różnych trendów i technik zgodnie z koncepcją „polistylistyki”, którą sam opracował. W sumie Schnittke stworzył ponad dwieście klasycznych dzieł. Za swoją pracę otrzymał Nagrodę Państwową Federacji Rosyjskiej i wiele innych nagród.
Pierwsze kroki w karierze muzycznej i dwa małżeństwa
Alfred Garrievich Schnittke urodził się w 1934 roku w Engels - ówczesnej stolicy Wołgi Niemieckiej Republiki (obecnie jest to region Saratowa). A pierwszym językiem chłopca był po prostu niemiecki, „wielki i potężny” opanował później.
Alfred zaczął studiować muzykę w wieku 12 lat. A trzy lata później młody człowiek został zabrany na wydział chóralny jednej z moskiewskich szkół. Podczas szkolenia w tej instytucji Schnittke po raz pierwszy próbuje skomponować coś własnego.
W 1953 r. Został pełnym studentem Konserwatorium Moskiewskiego. A potem, pod koniec dania głównego, kontynuował naukę jako doktorant.
W 1956 roku młody utalentowany muzyk poślubił Galinę Koltsinę, studentkę, z którą spotkał się na wakacjach nad Morzem Czarnym. Małżeństwo to nie trwało długo - do 1959 r. Przyczyną rozwodu była przypadkowa znajomość Alfreda Garriewicza z uroczą Iriną Kataevą. Schnittke udzielił Irinie prywatnych lekcji. W pewnym momencie zdał sobie sprawę, że nieprzytomny zakochał się w pięknym uczniu. Pobrali się w 1961 roku i wkrótce mieli dziecko - chłopca, Andryushę.
Schnittke w latach sześćdziesiątych, siedemdziesiątych i osiemdziesiątych
Przez prawie jedenaście lat, od 1961 do 1972 roku, Schnittke uczył kilku dyscyplin w tym samym Konserwatorium Moskiewskim - czytanie partytur, instrumentacja polifonii. W tym samym okresie zaczął aktywnie manifestować się jako niezależny kompozytor, poszukując własnego stylu, bardziej skłonny do europejskiej awangardy. Dosyć wskazującym w tym aspekcie jest praca „Dialog na wiolonczelę i siedem instrumentów” (rok pisania - 1965).
Ponadto w latach sześćdziesiątych Schnittke zaczyna przyciągać do pracy w kinie. To jego muzyka brzmi w filmach „Gwiazdy dzienne”, „Załoga”, „Rikki-Tikki-Tavi”, „Hot Snow”, „You and Me”, „Belorussky Station” itp.
Od 1975 roku Schnittke często występował na scenie jako pianista i wykonawca własnych kompozycji. W 1977 roku Schnittke brał udział w tournée po Europie z orkiestrą pod przewodnictwem Sauliusa Sondeckisa. Między innymi Concerto grosso nr 1 Schnittke zabrzmiał na koncertach w ramach trasy. Ponadto Alfred Garrievich osobiście wykonał partie klawesynu i fortepianu. Ta trasa przyniosła Schnittke światową sławę. I to całkiem naturalne, że już w 1979 r. Wszedł do zarządu tak oficjalnego organu, jak Związek Kompozytorów ZSRR.
Dość znaczącym rokiem w biografii Schnittke jest oczywiście rok 1985. W tym roku Alfred Garriewicz stworzył jednocześnie dwa wielkie dzieła - „Koncert chóralny” do tekstów filozofa i poety Narekatsiego (jest to najwybitniejszy przedstawiciel tak zwanego wczesnego renesansu ormiańskiego) oraz słynny „Koncert altówkowy”. A jeśli pierwszy koncert jest pełen optymizmu, to drugi można nazwać wyjątkowo tragicznym.
W 1986 roku Schnittke otrzymał Nagrodę Państwową RSFSR za aranżację muzyczną kilku filmów animowanych studia Soyuzmultfilm (w szczególności filmu animowanego Jesień).
