Gustav Klimt jest znanym austriackim artystą, prawdziwym przedstawicielem epoki secesji. Jego prace pełne są znakomitej symboliki i efektów dekoracyjnych. Głównym celem jego pracy jest stworzenie specjalnego świata, który żyje zgodnie z prawami piękna.
Gustav Klimt rozpoczął działalność twórczą jako dekorator, nie bez przyczyny w sferze swoich zainteresowań, oprócz różnego rodzaju malarstwa sztalugowego, w tym antycznej ceramiki, mozaiki i fresków. Pasja do sztuki użytkowej i mozaiki przyczyniła się do ukształtowania oryginalnego stylu obrazów Klimta, dzięki czemu nie można ich pomylić z dziełami innych artystów.
Cechy stylistyczne dzieł Klimta
Większość płócien Klimta jest dekoracyjnie stylizowana; ich tło i bogate stroje bohaterów są wypełnione dziwacznymi ornamentami. Z reguły w pracach artysty nie ma wrażenia głębi przestrzeni. Jego ulubioną sztuczką jest modelowanie objętościowe ciał na płaskim ozdobnym tle.
Obrazy Klimta nasycone są głębokim erotyzmem, a ich główną postacią jest w większości przypadków piękna i uwodzicielska kobieta. Nawet jeśli obok niej jest mężczyzna, jego twarz jest często ukryta lub przycięta.
Najbardziej uderzająca oryginalność twórczości Klimta przejawiała się w pracach tzw. „Złotego okresu”, który zyskał swoją nazwę dzięki aktywnemu wprowadzaniu złocenia w kolorystyce oraz dzięki rozkwitowi prac artysty.