Victor Antonovich Avdyushko to utalentowany sowiecki artysta, idol całego kraju. Na ekranie grał bohaterów odważnych i silnych. Nie było w nich monumentalności, ale zawsze inteligencja była połączona z siłą fizyczną.
Skromny nekrolog zareagował na śmierć znanego aktora w całym kraju. Zszokowani fani przez długi czas zastanawiali się nad przyczyną nieoczekiwanego odejścia idola. Ale artysta po prostu „wypalił się” w pracy.
Lata i młodość dzieci
Victor Avdyushko urodził się w Moskwie w 1925 roku, 11 stycznia. Ojciec przyszłej celebryty pracował jako waga na stacji kolejowej w Kijowie, a moja matka była zaręczona z domem, wychowując Victora i jego starszą siostrę. Mieszkaliśmy bardzo blisko stacji, bardzo skromnie.
W dzieciństwie chłopiec nawet nie myślał o twórczym przeznaczeniu. Marzył o zostaniu pilotem, powtarzając czyny Czkałowa i Serowa.
Szesnastoletni chłopiec próbował nawet uciec na front po wybuchu wojny. Tylko rodzicom udało się wrócić syna do domu na czas. Więc przedsięwzięcie się nie powiodło.
Po wojnie Avdyushko wstąpił do Instytutu Lotnictwa. Postanowił stworzyć samoloty. Victor podczas studiów brał udział w produkcjach studenckich. Teatr MAI był znany jako jeden z najsilniejszych w stolicy.
Teksturowany wygląd zapewnił studentowi rolę budowniczych nowego życia, bohaterów silnych i bezinteresownych. Z gry Victora jego przyjaciele byli zachwyceni. Poradzili kolegom, by poszli do artystów.
W 1945 roku młody człowiek złożył dokumenty w VGIK. Zabrali to od razu. Komisja selekcyjna oceniła zarówno fakturę wnioskodawcy, jak i jego umiejętność czytania poezji. Wylądował w warsztacie Ryzmana.
Wiktor Antonowicz ukończył studia w 1949 roku. Filmowanie rozpoczęło się w 1948 roku. Otrzymując pierwszą, choć epizodyczną rolę, Avdyushko zawdzięcza swój wygląd.
Asystent Gerasimov podszedł do studenta trzeciego roku i zaproponował występ w Gwardii Młodej.
Ciężka droga na szczyt
Rok później pojawili się „Kozacy kubańscy” Pyłubiewa. I w latach pięćdziesiątych pojawiła się pierwsza znacząca rola w filmie „W spokojnych dniach”.
Taśma zamieniła się w hit filmowy. Opisał walkę sowieckich agencji bezpieczeństwa państwa z wywiadem zachodnim. Praca filmowa stała się liderem kasy.
Artysta wystąpił w gwieździe kolektywu gwiazd, a jego partnerami byli Sergey Gurzo, George Yumatov, Elina Bystritskaya i Vera Vasilyeva.
Na koncie artysty w połowie lat pięćdziesiątych było kilkanaście ról. Postaci zostały mu przekazane wyłącznie pozytywnie.
W Mosfilm Avdyushko był uważany za jednego z najczęściej filmowanych artystów. Tylko sam aktor nie lubił tak twórczej kariery.
Nigdy nie grał ważnej roli. A publiczność i koledzy doszli do wniosku, że jest po prostu idealny: nie ma ani jednej wady.
Wiktor Antonowicz marzył o przełamaniu charakterystyki. Odejście z roli nie będzie negatywne, ale okaże się nowoczesne i bardziej zgodne z prawdą. Po odwilży Chruszczowa reżyserzy zaczęli produkować takie zdjęcia.
W 1956 roku Avdyushko otrzymał główną rolę w filmie Schweizera „Tight Knot”. Praca poświęcona była walce nowego i starego. Innowacja tak przeraziła zarządzanie kinem, że film został zakazany nawet na etapie kręcenia. W rezultacie reżyser zastrzelił Pereverzeva zamiast Emelyanova, który grał biurokratę. Negatywny charakter stał się innowatorem.
Grzmot i błyskawica
Zmiana nacisku znalazła odzwierciedlenie w nazwie projektu: „Sasha wchodzi w życie”. Ale nawet przy takich zmianach film ukazał się w limitowanej edycji.
Zobaczyli obraz w oryginalnej formie dopiero po dwóch dekadach. W tym czasie wykonawca już nie żył.
Udział w zhańbionym projekcie nie wpłynął na karierę twórczą aktora. Kontynuował galerię pozytywnych postaci z dziewięcioma kolejnymi obrazami. Powierzono Wiktorowi nie tylko komunistów.
Wystąpił w filmowej adaptacji dzieł klasycznych. Wykonawca stał się Bazarov z Fathers and Sons.
Pod koniec lat sześćdziesiątych do Avdyushko przyszła jego najlepsza rola. To prawda, że jej widzowie również musieli poczekać. Na zdjęciu Naumowa i Alowa „Pokój do odejścia” Victor Antonowicz reinkarnował się jako Iwan Yamszczikow, żołnierz odrętwiały po wstrząsie pociskiem.
Talent artysty ujawnił się z całej siły. Za pomocą najbardziej skąpych środków zdołał przekonująco bawić się oczami, wyrażając stan umysłu człowieka skazanego na milczenie. Sami reżyserzy nie spodziewali się takiej fali dramatu.
Zdjęcie przyniosło wiele opłat. Twórcy zostali zarzucani za naturalizm, fikcję, oszczerstwo radzieckiego żołnierza. Powodem był innowacyjny sposób strzelania, niezawodność pokazu wojny.
Zatruć początek Furtseva. Dyskusja odbyła się w Cinema House. Sam Victor stał się winowajcą skandalu. Aktor spędził całą noc w towarzystwie i wpadł w napiwki.
W pierwszej połowie sporu spał spokojnie. Artystę obudził krzyk o potrzebie ukarania twórców obrazu pasem w taki sam sposób, jak Avdyushko pobił niemiecki film. Słysząc swoje imię, Wiktor Antonowicz obudził się i poszedł na podium.
Po drodze zdjął pasek i nieoczekiwanie dla wszystkich powiedział, że sam zabierze głos. Tylko Naumovowi udało się uspokoić gniewnego artysty.
Życie w rzeczywistości
Do wyświetlania w wojsku zdjęcie zostało zakazane, nie trafiło do telewizji. Film był pokazywany w limitowanej edycji w małych kinach. Ale za granicą na festiwalu w Wenecji taśma została nagrodzona „Złotym Medalem” i „Złotym Pucharem”.
W latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Avdyushko nadal działał w filmach. Artyście udało się zerwać ze zwykłej roli, grając w „Zwyczajnym cudu” i bardzo małych rolach w komedii „Trzydzieści trzy”.
W teatrze Avdyushko grał tylko w lalce. Istniał w domu artysty Borisa Birgera. Ze swoim synem Wiktor Antonowicz często odwiedzał teatry, przynosił prezenty chłopakowi z zagranicy.
W teatrze Birger Avdyushko wybrał znane mu przeciwne postacie. Łotr Truffaldino stał się ulubieńcem. Chociaż aktor nie był uważany za superklasę, nie był gorszy pod względem popularności niż Uljanow lub Tichonow. Ciągle odbierano mu autografy.
